展馆沉浸式空间设计指南：低成本实现方法与四大设计手段

展馆沉浸式空间设计指南（低成本亦可实现）

前述

在展馆展厅设计工作中，我们时常会听到沉浸式空间，比如在特定区域增设一个沉浸式体验空间。而我们的甲方一听到 “沉浸式”空间，往往会先入为主地担心成本过高，毕竟在其认知里，“沉浸式” 似乎必然依赖大量数字多媒体技术才能达成。但实际上，沉浸式设计的实现途径丰富多样，绝非仅靠数字多媒体这一种方式。所谓沉浸式空间，本质上是让观众于特定环境中获得身临其境之感，其营造方式灵活多变，可依据不同的创意与资源条件巧妙构建，并不一定需要高昂的花费来堆砌技术手段。

沉浸式空间的设计方法

一、场景化的设计手段

在设计沉浸式空间的时候，物理装置手段起着关键作用。在我们空间布局规划的时候，我们深度剖析展示内容，精准提炼出极具代表性的元素，将其作为营造沉浸式氛围的核心要素。举例来说，当面对特定的展示主题时，我们能够从众多展品或内容线索中精准定位到那个最具象征意义的物件，以它为轴心展开空间的营造。通过巧妙构思的艺术装置，结合大胆创新的悬空、吊装等技术手段，将原本单调的空间雕琢成立体感与层次感分明的沉浸式环境。

二、通过灯光设计手段

在沉浸式设计中，通过巧妙的灯光布置能够营造氛围，使用局部照明来突出展品细节，或者用光影的动态变化来配合展示主题，利用投影灯在墙壁上投射出流动的水纹图案，使观众感觉身临水边。像中国大运河博物馆《因运而生•大运河街肆印象》利用投影的技术内步行街再现隋唐时期运河古城繁荣，有酒肆、食肆等，让人开启穿越时空之旅 。如“花舞森林与未来游乐园”利用1500平米空间呈现迷幻世界，通过光影投射、互动装置等，从多感官让观众沉浸其中。

三、通过音效的设计

比如我们在设计自然主题的展馆中，通过播放鸟鸣啁啾、风声飒飒等自然音效，可使观众仿若瞬间置身于广袤户外，身心皆沉浸于自然之境。而对于具有故事性的展馆，可以根据情节设置背景音乐和音效，如悬疑主题的展馆，用紧张的音乐来提升氛围。

四、通过交互的设计

比如像我们在设计科普馆的过程中，适当的融入互动展品与装置，能够极大地提升观众的参与感与融入度。以儿童科技馆为例，可以精心打造一个借助先进手势控制技术的虚拟游戏区，孩子们只需通过简单的手势操作，就能身临其境地（沉浸式空间）参与到趣味盎然的科学游戏中，在欢乐玩耍的同时，轻松领悟科学的奥秘。

结语

沉浸式设计未来的发展呈现出一片充满潜力的景象。目前，像 VR（虚拟现实）、AR（增强现实）、MR（混合现实）这些前沿技术正处于持续融合与创新的进程中。以苹果 Vision Pro 为例，让用户能够轻松地在多种沉浸式体验模式之间自由切换。而且，空间计算技术的崛起更是如虎添翼，通过对手部动作和眼部视线的精准追踪，能够精准地捕捉用户的意图，使用户仿佛置身于虚拟环境的中心，沉浸感得到了前所未有的体验。