全球7位艺术家玩转装置艺术：透视游戏、泡泡云、废墟破壁，突破视觉极限

当美术馆的装置艺术突破视觉极限的时候会发生什么？

英国视觉艺术家Nicola Yeoman用平凡的日常物品创作了一系列装置，玩的其实是透视游戏。精准的灯光和结构设计让观者同时感受到三维立体和二维平面的效果。

京都

的艺术家名和晃平创造了巨大的和身临其境的云状装置制成小气泡。坐落在一个黑暗的房间里，一张由浮沫积聚，形成一个空灵结构。“每一个泡沫都逃不过诞生和毁灭，这是不是不像我们的细胞运作，因为他们代谢和循环方式的循环大量泡沫灌满了整个空间，结合灯光创造出梦幻般的诗意场景，参观者仿佛身处云端。”

来自美国的新生代艺术家 Daniel Arsham 以“废墟艺术”而闻名，作品具有极强的视觉效果。近日艺术家再次于 SCAD 艺术博物馆内带来名为 “The Future Was Then” 的展览， 一向擅长利用展览空间作为载体并且进行延伸的他这次甚至将数面墙壁打穿，创造了一条全长 300 英尺的通道。墙洞的形状从抽象到具象，最后慢慢变成真人大小的轮廓。作品在探索了人与建筑空间的关系的同时，也讽刺了人类不断建设发展对环境的破坏。

在美国艺术家 Jonathan Latiano 的装置作品中，时间被定格在爆破的瞬间。

疯狂的超现实环境装置 / 建筑干预作品。巴西艺术家Henrique Oliveira因他的回收木料制作的大型雕塑 / 装置作品而知名，建筑空间被他的作品干预以后，留下残破的现场。

该作品“Transarquitetônica”因为体量巨大，观众甚至可以进入艺术品内部。

“逃生的动植物” 使用了超过1000本废旧书刊剪贴而成。作者是艺术家 Andrea Mastrovito。

“破壁而出” 来自艺术家 Graziano Locatelli 的混合媒体艺术、装置艺术，使用瓷砖、水泥、胶水和金属板。

巴西艺术家 Tatiana Blass 在2011年的一个装置作品。一条45英尺长的地毯通过一台织布机分散成大量的红纱，穿过圣保罗教堂的墙壁，入侵墙外的草地、景观和树木。

这个装置作品名为“Penelope”，以荷马史诗《奥德赛》中奥德修斯的妻子的名字命名。在《奥德赛》的故事中，奥德修斯的妻子为了等待流亡的丈夫，拒绝前来逼婚的王孙公子，谎称为公公织完一匹做寿衣的布料后，就改嫁给他们中的一个。于是，她白天织布，夜晚又在火炬光下把它拆掉。

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