打破次元空间的数字艺术开博物馆了！

TeamLab Borderless

TeamLab Borderless是日本的一家数字艺术博物馆，占地一万多平方米，分为五个区域，共展出50余件数字艺术作品，创造出了在全世界范围内少有的新地标。相信在不久的2020年东京奥运会及未来，TeamLab Borderless能为提升东京的吸引力作出贡献。

Borderless，意为无界的。花海、星河宇宙、瀑布河流、海洋沙滩、岩石飞鸟……数字艺术打破时间和空间的限制，让游客在有限的博物馆自由漫步，遨游在万千景象。

奔流不息的瀑布，伸出手去遮挡，瀑布就被截断，水流顺手而下；林间飞舞的蝴蝶，被手指轻轻触摸，就会死去；成千上万条“数字鱼”会实时感知人类，然后避开逃离……

这里有无限的可能等着游客去探索、发现，打破了艺术与游客、自己与他人的界限。丰富多变的交互体验，让游客成功融入作品之中并成为作品一部分。

Atelierdes Lumière

Atelierdes Lumière，位于法国巴黎的第11区，其前身是铸造厂，占地3300平方米，主要展出20世纪早期绘画的彩色投影，是由法国私人艺术机构 Culturespaces 筹建。

其实早在 2012 年，Culturespaces 就在法国南部一个废弃的采石场建立了相似的艺术空间，并成功举办了关于夏加尔和博斯等艺术家的展览。尽管地点偏僻，每年还是吸引到 60 万人次来参观。

今年是 Gustav Klimt 逝世 100 周年纪念， 这位在美术史上传奇的代表性画家，也成了Atelierdes Lumière的主角。

经由投影图像，将作品重新经过拼接设计后，搭配空间的排布高质量投放，仍然保留着细腻的笔触。整个空间规划以及画面、光影、音乐的组合与运行方式，让观者融入作品其中，产生视觉、听觉的沟通和互动，让艺术家的作品，不再只是静态呈现，而是成为观者自身感官经验的一部分。

正如博物馆负责人说的那样：“这些沉浸式展览可能是发现绘画艺术的一种入门方式，巴黎缺乏这样一个数字中心。与传统博物馆相比，它能够覆盖更年轻、更广泛的受众。这种方法并非旨在取代博物馆，而是一种互补的艺术方法。”

在这个时代，数字化、数字经济等已深入人心，随着人们越来越注重对艺术的全身心交流，数字艺术风潮也随之来袭，应运而生。

数字科技让艺术可视化，让人成为艺术作品的一部分，便于深入理解艺术，探索人与世界的关系，成功将科技与艺术完美结合。