展馆设计中光元素的应用：自然采光与人工采光如何营造氛围、丰富空间层次？

一切艺术都起源于人的心灵，即出于我们对世界的反应，而并非出于视觉世界本身。——贡布里希

展馆设计是为主题展示空间服务的，也是为参观群众服务的，人们感受外界环境的主要手段是依靠视觉，视觉的体验能够直接打动人心。对于一个展馆而言，如果简单由展板或者建筑造型墙，总会觉得死气沉沉，缺乏活力。这个时候就需要展陈设计进行参观氛围的营造，让参观者有进去看东西的欲望，所以说展馆氛围的营造是十分重要的，在这其中，光元素的应用又可以起到怎么样的调节作用呢？

我们知道，设计的光要素应用主要包括日光、灯光、环境配色等内容，它是对参观者视觉感官的刺激，具有烘托文化气氛、丰富空间层次、提高环境品质的积极作用。展馆设计中光元素应用组成光环境设计，主要分为自然采光和人工采光两种。

自然采光，展馆设计中对自然采光的应用，随着展馆设计理念的现代化转变以及人们对观展体验要求的变化而变化，对建筑空间的处理上，展馆设计逐渐倾向于遵循原始建筑设计，打破传统“小黑屋”式的布展手法，引光入室，营造展馆“阳光空间”，参观者在观展的同时还可享受自然世界的洗礼，在特定的主题空间采用自然光往往能与参展内容形成互相辉映的效果。

关于人工采光，展馆设计中舒适的灯光搭配同样能带给人们愉悦的感受。日常生活中的灯光主要有两种，一种是用来照明的热辐射源：卤钨灯、白炽灯等，一种是用于舞台渲染的气体放电灯：荧光棒、低压钠灯等。在展馆设计中，我们通常会采用后面这种灯光，用来升华展厅设计效果。

某个场景需要营造一个静谧的氛围，可以使用低照度、高色温的光源；展示文化、教育等内容时，可以采用偏昏黄的暖色温灯光来营造氛围，让参观者感到温馨、亲近；展示产品时，可以采用偏白的冷色温灯光，使产品看起来更加清晰夺目。光线随观众感受而变化，灵活运用照明设计不仅可以很好的烘托现场的氛围，还可以突出展馆的空间感、层次感。

一座展馆、一个展项、一处造景，特质被光所定型，视觉互动赋予它们特有的主旨、风格、深度、情感、色彩及氛围。