中国近现代新闻出版博物馆展陈设计解析:从建筑、空间到展陈的创新实践

昨天

中国近现代新闻出版博物馆是上海市文化改革发展规划重大项目。上海不仅是中国近现代新闻出版业的发源地和中心,也是党的出版的诞生地,是海派文化的关键一环。经百余年发展,上海构建了中国学术文化出版的制高点,确立了“中国出版重镇”的历史地位。建成一座与上海新闻出版光辉历史和地位相称的博物馆,不仅有利于保护和传承上海优秀的新闻出版历史文化、塑造“上海文化”品牌、提高人民群众文化获得感,更有利于进一步完善文化设施功能布局,加强历史文脉传承,不断提升上海城市内涵和文化功能。

中国近现代新闻出版博物馆以国家一级博物馆为目标,集“征集保护、陈列展示、学术研究、公共教育、文化交流、产业创新”等于一体,打造新闻出版业文献档案中心、文物修复中心、创新发布中心和文创展示中心,涵盖出版机构、少儿读物、声像、艺术设计、印刷技术等内容,填补了国内没有新闻出版专业博物馆的空白。

【项目要求与特点】

中国近现代新闻出版博物馆以国家一级博物馆为目标,坚持“深耕传统、面向世界、拥抱未来”,以新颖的立意、厚重的实物、多元的手段,展示新闻出版的历史文化和事业成果。该馆的展览内容与表现形式应有与之相匹配的视野高度和技术水准。布展理念遵循以人为本,富有创新性、前瞻性的国际视角,打造具有广泛影响力的全球化博物馆。设计应遵循沉稳大气的设计风格,内容上注重细节与整体的把握,以物叙事,构建展线。空间设计上,需考虑建筑本身的特色。注重参观流线的通畅性、探索感及协调性。合理运用多媒体手段,提升展示的互动性与体验感,场景设计要求具备较高的艺术水准,能充分调动观众的情感体验。

*以上文字来源于:中国近现代新闻出版博物馆展陈设计施工一体化实施项目招标文件

【第一部分】建筑设计

图:整体建筑摄影(图源互联网)

图:整体建筑外立面

图:整体建筑外立面

图:整体建筑效果图(图源互联网)

【个人思考】整体建筑呈现成一个方盒子体块,为了让整个建筑变得灵动,将建筑外立面进行丰富的设计,外立面的设计从以下来进行:

①玻璃幕墙以及渐变的格栅作为主要外立面的组成部分。从印刷技术里面提取而来的【渐变油墨】作为主要设计亮点,渐变色的格栅板在不同的阳光照射下呈现的颜色是不同的,同时格栅板的位置也进行有规律角度的旋转设计,在整面上也有了另一层次的渐变。这样的话,建筑表皮就有了两层的变化,利用较为简约的设计手法让外观变得灵动。

②具有传统气质的材料与现代科技气质的材料相结合——文化砖与玻璃幕墙的结合,两者材料结合后的感觉不至于非常古朴或是现代,折中融合。文化石利用有规律的排版设计,看起来既古也新。

整体建筑的设计给我最大的感觉是:色彩、规矩、数学、模板化等等与印刷技术密切相关的关键词,很符合整个展馆的主题。

*建筑可复用的设计形式:

1·灵动、有趣的外观设计:在阳光下可变色的格栅板

2·固定模数的格栅的造型

3·营造现代的文化质感:玻璃幕墙与灰黄色的文化墙的结合

【第二部分】空间规划设计:

整体场馆分五层,主要是以下内容:

一楼:序厅、上海中华书局的旧书密集架、服务台、文创售卖

二楼:主题馆

三楼:传统出版业和少儿出版馆

四楼:数字出版馆

五楼:音像出版馆、临展厅

【第三部分】具体展陈设计

【序厅】

图:序厅实拍照片

图:序厅效果图(图源:博展联盟-第三届中国展览艺术与展示技术创意大赛)

图:序厅视频(图源:中国近现代新闻出版博物馆虚拟展厅,仅供学习用途)

序厅空间组成:序厅整体是一个层高很高(层高大致为7.5m),进深较短的矩形空间。①进门正面为整面通高的LED。②正面左侧为展厅入口,右侧为展厅出口。③序厅两侧为整面的报刊logo墙。

序厅空间感受方面:整体空间非常的高耸、简约、透亮。空间感受还是不错的,但是因为空间进深太短,正前方的整面LED给参观者的观看距离就不够了,参观者为了看整面LED就必须往非常后的地方站,所以这样的话参观者所能舒适站立的区域就比较有限,基本就是已经靠到门口了,给我个人感觉有一点堵。整体空间白色色调为主,顶地均为白色材质让空间感受变得开阔,且具有反射效果,加强了空间层高较高的优势,同时两侧墙面为玻璃的材质,也将空间更为透亮,让整个空间有着不错的空间感受。

序厅多媒体方面:整墙的LED屏幕,屏幕里面的内容是裸眼3d的效果,大概有4-5个画面镜头,分别从古代到近代再到现代最后是未来愿景的画面镜头,带领观众领略中国出版业千年传承历程。画面的内容还是很不错的,特效做的也不错,给人的感觉还是很新潮的,但是最大的缺点是影片的声音过小,不仔细听的话以为没有声音,没有声音的搭配真的挺让人出戏的,如果加上更沉浸感声音的渲染,可以让序厅空间更加丰满。同时也希望序厅影片是不是能有点内容的讲解,这个屏幕里的内容确实很炫酷,但是仅有几个关键词的出现(甲骨文、铭文、竹简、造纸术、印刷术、铅字印刷、数字未来),感觉内容有点点干瘪,不是很能给我留下些什么印象和感觉。

两侧是印有报刊出版名称的玻璃墙,用以营造文化与出版的空间氛围。玻璃的加入让整体空间在横向上进行反射,形成虚空间,不让空间变得闷闷的。

整体空间在高度以及横向的维度来看比较好,但是整体进深太短,让人可以停留驻足的地方较少,一旦团队批次接待的话,会比较局促。

*序厅可复用的设计形式:

①整体的配色与材质——顶地墙白色与可反射的材料使用,让本局促的空间可以增加空旷感。

②顶面的设计,对于正面是屏幕的设计时,应当增加顶面往前进感觉的线条,加强前进的感觉。

③墙面的文化布置:利用文字的阵列增加文化的属性。同时利用的是白色的文字,虚一点的表达,不至于让空间很闷。

④效果图上对于LED大屏的演绎画面需要着重设计,扬长避短,加强空间感受。

【近现代新闻出版通史馆】

开幕前夕,“读馆”第七号走进位于博物馆二楼的主题馆。近现代以来,新闻出版引领思想、改变社会、融入生活的点点滴滴,主题馆梳理我国近现代新闻出版历程主线,萃选见证200余年间“变革转型”“革故鼎新”“砥砺奋进”的200余件/套代表性实物,是为我馆展陈的重中之重。

版博,公众号:中国近现代新闻出版博物馆

上方是馆方公众号对于通史馆的一些介绍,各位可以详细了解一下其相关内容。

背景简述:通史馆位于二层,展览以启蒙、救亡、复兴为主题,以史为据,撷取中国近现代新闻出版中具有影响力的事件、机构、人物、成果,以完整的逻辑链串联成便于观众易于理解的故事脉络,让观众了解出版活动与社会发展进步、人类文明传承的关系和作用。展现从1840年鸦片战争以后,中国传统出版业走向式微,中国出版事业近代化的序幕被西方传入的译书和出版活动拉开。从 1919 年五四新文化运动至 1949 年新中国成立,民族出版业崛起,上海成为中国出版中心。新中国成立后,尤其改革开放之后具有划时代意义与影响力的出版成就,体现新中国的出版事业继往开来、欣欣向荣,在社会主义精神文明建设与中华民族伟大复兴的道路上不断前行。

总体内容:近现代历史馆由“变革转型” “创建发展” “砥砺奋进”三个部分组成,通过编年叙事与专题叙事相结合的方式,完整讲述了自清末“西学东渐”到党的二十大召开以来,我国新闻出版行业波澜壮阔的发展史诗。

主题馆序厅部分:

图:主题馆序厅实拍

一、主题馆序厅是利用书脊的造型打造成一面墙,整面墙会播放多媒体影片,同时利用纱幕投影与幻影成像相结合的展项,墙的中间是幻影成像空间,书脊墙面前面是前言卧碑。整体的造型是非常的正,造型也比较简约。

纱幕投影与幻影成像相结合的影片展项效果还是可以的,效果相较于普通的影片展项还是具有层次感的,把整体的平面化的展墙做出进深感、层次感。

同时我在网络上也发现了这一稿其实是更改过后的效果。还有一稿之前的方案效果,我也一并呈上。

图:主题馆序厅实拍(图源华成文化)以“东方初晓”艺术装置影片来开启整个展览

图:主题馆序厅实拍(图源华成文化)

图:主题馆序厅效果图(图源 一楼魔屏内)

流动的空间美学

在这类以文献展品为主的展陈中,很容易陷入到“平面化”的展示形态中去。

创作团队在既有展厅的基础上,塑造了全新的空间形态,旨在让空间能够真正“立”起来,真正在空间中诠释主题内容,而不是停留于版面。

主题馆序厅的“东方破晓”艺术装置影片,纱幕弥漫至展厅深处,智慧的火花由星星点点逐渐放大至整个展厅,寓意着出版事业的发展生生不息,薪火相传。通过延绵的纱幕,把近中远区域连缀起来,形成一体化的展示空间。

华成文化,公众号:华成文化

结合序厅之后的展厅效果,个人觉得可能是甲方的需求与想法就是将这个展做的非常的正气与传统,稍微夸张一点的空间造型都是不一定能够被接受的,所以出现了落地了也要被修改成更为稳妥的效果。

二、江南制造总局翻译馆雕塑场景:这里的装置是第一部分的核心装置,主要内容是江南制造总局翻译馆的重点展项,整个展项是一张照片的【场景还原】,还原的是翻译馆中代表性人物:华蘅芳翻译著作的场景。前方是一个电子翻书的投影装置,参观者可以参与互动。

图: 江南制造总局翻译馆场景还原效果图(图源:博展联盟-第三届中国展览艺术与展示技术创意大赛)

图: 江南制造总局翻译馆场景还原实拍(图源:博展联盟-第三届中国展览艺术与展示技术创意大赛)

雕塑场景个人思考:作为序厅后面打造的第一个重点场景,现场落地的还是比较精致与好看的,但是具体表达内容在我第一眼看的时候,我并不是能够理解其内容。究其原因我个人觉得有以下三点让整个场景不能让我深入理解内容:

①整体场景传递的具体信息点过少——三个人物雕塑、桌子和椅子、一份书、背景墙。这几个元素组成的画面所传递的信息太过于模糊与隐晦,我不能直接了解到其信息点。

②背景信息展面过度镂空,导致信息传递不畅——展面底背景是文章的图片,同时上面还有一个介绍整个场景的说明板。展墙的形式个人觉得也是导致信息传递过少的原因,整个展墙占据最大的是镂空的部分,之后是底背景,最后是很小的一块信息展板,背景信息墙面给我的信息传递很少。

③组成元素令人产生疑问——在桌子旁有一张椅子,好多人在参观的时候,都以为是要参观者坐下来去了解某些内容,但是这椅子原来只是场景装饰的一部分,同时也标注了不允许坐。我个人参观而言, 这张椅子它出现在这个场景有点莫名其妙,它为什么会出现在这里?个人觉得,这椅子也不是文物,仅仅是现代的仿古椅子而已,就让人坐在这里,桌面上放一点内容,比如放点他们是怎么翻译这些文章的,前面放着英文原著,下面放着正在翻译的过程,由后来参观者填上一些空缺,来一场古今对话,古今传承,个人觉得这样的话可能会更丰满一点。

《新青年》编辑部展项选用了版画效果的柔光灯箱,整体手绘的非常好看,栩栩如生,前后层次也非常的不错。个人觉得已经内掏了一箱体空间,何不利用透明屏将这个亮点形式更加丰富与丰满,利用透明屏的可视化效果,展示动态化的图景,增强这个展项的可互动性,强化其内容输出。

三、20世纪初的上海文化街

图:20世纪初的上海文化街效果图(图源:博展联盟-第三届中国展览艺术与展示技术创意大赛)

图:20世纪初的上海文化街效果图(图源:博展联盟-第三届中国展览艺术与展示技术创意大赛

为此,团队将主题馆展区打造成大型感官场,运用多样化的展示手段将展示内容置于更有趣的情境中,积极鼓励观众运用多种感知觉进行互动与交流,在沉浸式的空间中对话过去与未来,唤起更多启发性的思考。

在第二展区中,巨幅立体投影“20世纪初的上海文化街”,以微缩的方式描绘了20世纪初以福州路、山东中路为中心的书馆、报馆街。参观者可通过手机扫描二维码,进入场景与新闻出版人互动,感受当时文化街的日夜盛况。


图:名人长廊(图源:博展联盟-第三届中国展览艺术与展示技术创意大赛)

图:名人长廊(图源:博展联盟-第三届中国展览艺术与展示技术创意大赛)

图:名人长廊(图源:博展联盟-第三届中国展览艺术与展示技术创意大赛)

近代以来,出版名家辈出,设计中特别遴选35位具有代表性的出版名家,根据其历史照片,一一绘制油画人像原稿,再以3D动画渲染的形式,给观众投影展示在巨幅艺术书墙上,再现当时文化领军人物的神采和面貌。创作团队深挖展品背后的历史故事和史料,将原来隐藏的人物,从历史中“钩沉”出来,把他们请上“前台”,围绕人物与物件构建出出版史的故事世界。

名人长廊展项由一面书柜墙做整个投影的背景,投影面是表现文化人物的人物形象和他们的著作。顶面上是星空顶。整个空间就是表达的感觉是在历史长河与文化的星光闪闪。

顶面的星空顶做的还是挺有想法的,为了避免使用大面积的星空顶造成的造价较高这个问题,利用了分组模块化的设计,进行打孔穿光纤灯。最后模块化的现场安装就很方便了,而且效果也不错。利用了镜面不锈钢的反射,将整体黑色的空间有了一丝灵动的感觉,整体效果挺不错的。

图:效果图(图源:博展联盟-第三届中国展览艺术与展示技术创意大赛)

内容决定设计设计形式——这里的空间设计为了配合表达的内容主题,让整个空间传递出正气与宏大的感觉,主要是将这个空间做成了居中、条状、突出核心设计,营造出路的感觉。中间是最为核心的展项——悬空展柜组成的阵列,这样的设计是让整个空间变得通透,开敞,大气与严肃。两侧是展面及壁龛展柜组成。空间居中用了一条路样式的设计,贯穿中间的悬空展柜,让空间在纵向空间中进行拉长。

这一空间的展品展陈陈列布置非常好看,展出了非常多的样式比较统一且精美图书,图书摆放的设计也是非常好看的,很有美陈的设计感觉。同时,各种细节非常的细节与多样,整体看下来不简单,更精致,将非常雷同的展品做出了很多样的摆放形式,这一点非常值得学习。

【印刷技术馆】

(点击图片跳转华成文化为展厅所写的策展幕后原文链接)

背景简述:印刷技术馆位于三层,展现从 19 世纪西方的新式印刷术先后输入我国,铅活字印刷、石版印刷、珂罗版印刷等印刷工艺首先在上海大量引进并改良使用。中国印刷术转向以机械操作作为主要特征的近现代印刷技术,并逐步形成了具有中国本土特色的近代印刷工业。随着我国计算机汉字激光照排系统和后来的电子出版系统的研究开发,引发了我国出版印刷业“告别铅与火、迎来电与光”的技术革命,也为信息时代汉字和中华民族文化的传播与发展创造了条件。

图:效果图(图源:博展联盟-第三届中国展览艺术与展示技术创意大赛)

图:效果图(图源:博展联盟-第三届中国展览艺术与展示技术创意大赛)

图:效果图(图源:博展联盟-第三届中国展览艺术与展示技术创意大赛)