当文旅市场从“到此一游”的景观消费迈向“文化在场”的深度体验，非物质文化遗产正以其活态传承的独特基因，成为破解文旅同质化困局的密钥。这种跨越千年的文化记忆正通过创造性转化，在县乡山水间搭建体验剧场，在都市商圈中重构消费场景，在职业院校里培育传承火种，最终形成“以文塑旅、以旅彰文”的双向赋能闭环。

日前，文化和旅游部、人力资源社会保障部、农业农村部公布了第二批“非遗工坊典型案例”名单，确定了51个典型案例。在文旅深度融合的今天，非遗工坊正成为激活文化基因、催化产业创新的“超级接口”。它们不仅是传统技艺的“活态容器”，更已成为优秀传统非遗文化创造性转化、创新性发展的“孵化器”。本文根据非遗工坊的创新实践，探讨非遗工坊如何改变文旅生态，为非遗传承注入可持续生命力。

（图片：非遗工坊典型案例通知丨来源：文化和旅游部）

01 非遗工坊的创新实践与成果

泥塑变身文创产品，绣娘的作品登上国际舞台，手工艺品化为都市潮品……近年来，扎根城镇乡村的非遗工坊成为带动百姓增收致富、推动乡村振兴的重要抓手。其间，工艺革新、造型更新、效益焕新等诸多创新实践则是非遗创造性转化、创新性发展的成果。今天，非遗工坊走出了一条怎样的新路？

1 传统形象IP化新色彩

非遗工坊通过创新设计与市场策略，将传统非遗形象转化为具有现代感和市场吸引力的IP符号。例如，山东高密昌盛泥塑工坊：以聂家庄泥塑为基础，将“泥叫虎”形象IP化，开发出符合现代审美的文创产品，如文具包、帆布袋等，并赋予美好寓意，销量超过传统产品，成功扩大了市场份额，使传统非遗形象焕发新生。

（图片：“泥叫虎”形象IP化丨来源：网络公开）

2 工艺创新驱动的市场拓展

非遗工坊在保留传统工艺精髓的基础上，通过色彩与造型的创新，使产品更符合现代审美和市场需求。重庆酉州苗绣工坊，通过研发蓝色和灰色饰品系列，使苗绣更具国际范和辨识度，与故宫文创等合作，推动传统纹饰“出圈”，增强了非遗产品的市场竞争力。浙江嵊州竹编工坊，调整竹编形制，开发茶具、家居用品等系列，适应“新中式”场景需求，拓展国内市场。

（图片：苗绣工坊丨来源：中国文化报）

3 非遗工坊助力乡村振兴与就业增收

非遗工坊积极承担社会责任，通过技能培训和就业支持，助力乡村振兴和就业增收。河南淮阳芦苇画非遗工坊积极帮助残疾人群就业，提供免费培训和全方位支持，累计培训803人次，安置96人就业，带动近500人增收致富。

昌盛泥塑非遗工坊打造泥塑产学研综合基地，吸纳手艺人和非遗项目，开发研学项目，带动5000余人参与生产链，人均年增收8000元，年销售收入突破1000万元。嵊州竹编非遗工坊设立代工点，带动周边群众就业200余人，人均年收入超5万元，与民宿、高校合作，拓展就业渠道。

（图片：非遗工坊丨来源：中国文化报）

02 非遗工坊成为文旅创新的“孵化器”

1 空间重构：从“生产场域”到“文化策源地”

非遗工坊正打破传统非遗生产空间的封闭性，通过场景再造的空间叙事手法打造文化策源地。沙湾古镇是我国华南地区著名的历史文化名镇，是广府乡土文化的代表之一。日前，以“何以沙湾何以非遗”为主题的非遗实景解谜活动在这里展开，沙湾古镇迎来了近50名爱好传统文化及“剧本杀”游戏的体验者。他们在1922年的沙湾乡居民“何碧华”意外穿越至2022年的沙湾古镇寻宝的剧情背景中，跟随剧情和线索完成相应任务，探访沙湾古镇的沙湾民俗文化博览馆、三稔厅、留耕堂等各大展馆景点和历史遗迹，并以沙湾奶牛皇后甜品店、沙湾广东音乐馆等非遗传承场所为场景，体验沙湾非遗如何浸润到人们的日常生活中。如今，沙湾古镇已经是一座活态的历史文化名镇，保留了留耕堂等古祠堂多座，拥有12项代表性非遗项目，对于本地居民而言，沙湾非遗已经不是一个需要反复提及、刻意强化的意识，那些过往的传说故事、文化记忆都体现在日常生活中。

（图片：沙湾古镇推非遗实景解谜活动丨来源：广州市文化广电旅游局）

2 体验再造：从“单项传播”到“沉浸共创”

传统非遗展演常陷入“博物馆式陈列”困境，而当今时代呼唤“具身化体验”。去年，沉寂三年的李子柒凭借髹饰技艺中的雕漆隐花工艺视频回归大众的视线，这也让成都漆艺和成都漆器厂再次成为公众关注的焦点。

成都漆器生活体验馆以“漆艺传承+日咖夜酒+研学体验+文创零售”的多元业态，构筑起传统与时尚共生的文化生活坐标系——在这里，非遗不再是橱窗里的遥远历史，而是触手可及的杯盏温度、可参与创作的指尖技艺、可带走收藏的日常美学。成都漆器厂重磅推出“李子柒同款”研学课程，特邀非遗传承人驻场教学，从割漆、采漆、炼漆到胎的修补、做底漆、髹漆、雕刻、贴金箔、装饰、打磨……每一步都有非遗传承人手把手带领你进行体验。游客不仅是消费者，更是文化叙事者。

3 数字化突围：从“地理边界”到“元宇宙入口”

地理局限正被数字技术消解，非遗工坊在虚拟空间开辟新战场。“非遗广州红”元宇宙虚拟营地依托数字建模与虚拟引擎核心技术，通过“非遗+元宇宙”的多元融合，复刻房车帐篷和天幕戏台，构造虚拟露营场景。为了打造集非遗展示、数字体验、互动打卡于一体的非遗综合体验空间，“非遗广州红”元宇宙虚拟营地特邀广东音乐、广东醒狮、粤剧、粤语讲古、洪拳、广州剪纸、广式月饼制作技艺、舞火龙八个代表性非遗项目进驻，打破地域、时间、空间的限制，以多种形式让玩家沉浸体验非遗精彩。

敦煌研究院的“数字藏经洞”项目更具里程碑意义。借助数字化、信息化和人工智能技术，数据库平台录入敦煌藏经洞出土文物目录74651条，发布敦煌文书经卷9900多卷、图像60700多幅，经卷内容识别840多万字，首次实现利用数字化技术对藏经洞文物全面呈现、解读和共享，让千年壁画在云端获得新生，非遗资源完成从“在地性”到“元宇宙入口”的蜕变。

（图片：数字技术的运用丨来源：网络公开）

4 社区共生：从“输血”到“造血”的生态闭环

非遗工坊正在重构乡村振兴的底层逻辑。诺邓火腿制作技艺是千百年来云龙诺邓等盐井地区群众在生产生活实践中劳动与智慧的结晶，一项弥足珍贵的非物质文化遗产。云南诺邓火腿企业采用“公司＋基地＋合作社＋农户”发展模式，有力促进了生猪产业的健康稳定发展，切实助力脱贫攻坚。而除通过在各乡镇建立诺邓黑猪养殖基地、火腿腌制车间、收购火腿等方式带富周边群众外，诺邓火腿腌制技艺省级非遗代表性传承人杨伍松还充分发挥省级非物质文化遗产代表性传承人的作用，先后授徒上百名、培养了10余名县级非遗代表性传承人，其中一些人接受培训后也办起了自己的火腿厂，切实增加了家庭经济收入。把诺邓火腿的腌制技艺传授给更多愿意学的人，让更多人依靠诺邓火腿腌制技艺提高收入，非遗工坊成为社区经济枢纽。

03 从非遗工坊看“非遗+文旅”的发展挑战及应对策略

1 商业化与保护的平衡：“活态传承”中寻求平衡

最新数据显示，中国非遗产业规模已突破5800亿元，但高速商业化背后暗藏隐忧。部分工坊为迎合市场，将非遗技艺简化为“小吃摊位背景板”，导致文化内核被稀释。非遗商业化需建立“动态保护”机制，如同为非遗植入“文化芯片”，在市场浪潮中保持基因稳定性。

2 传承人才断层：从“银发守护”到“青春破圈”

国家级非遗传承人平均年龄超65岁，年轻从业者占比不足20%。且传统“师徒制”难以适应Z世代学习偏好。需探索新颖的跨界教学模式，让年轻一代既成为消费者，更成为文化基因的携带者。

（图片：非遗传承丨来源：网络公开）

3 国际传播困境：跨越“文化密码”的转译鸿沟

福建非遗快闪秀在拉美获关注，但语言与审美差异构成传播屏障。借鉴游戏《黑神话：悟空》的IP化路径，非遗可以提炼符号化元素，构建“文化原型+现代叙事”的混合编码系统，既能唤醒本土记忆，又能触发全球用户的文化想象，打造这种跨语境的“文化转译”。

（图片：斗门金龙和银龙丨来源：珠海网）

4 产业链协同不足：从“单点发光”到“产业共振”

非遗工坊上游依赖特定自然资源（如竹编用竹、陶瓷用土），下游面临销售渠道碎片化。未来需推动“非遗+科技+设计”跨界合作，构建全产业链闭环，让非遗从“文化符号”升级为“产业引擎”。

（图片：非遗＋科技丨来源：中国科技馆）

04 非遗点亮文旅新生态的三维路径

1 非遗体验拓展县乡深度游

我国广大的县、乡、村散落着丰富的非物质文化遗产，但仍有一些非遗项目未被大众所认知。近两年，随着乡村振兴战略的实施、奔县游的火热，很多非遗体验项目融入了当地景区，非遗工坊的建立也成为带动一方就业、增收的抓手，非遗体验正成为推动县乡旅游业发展的新引擎，为游客带来独特的地域文化体验。

河南省洛阳市栾川县重渡沟景区在今年“五一”假期进入满负荷状态，迎来2022年后的首次限流。景区将栾川舞狮、曹屯排鼓等非遗项目引入景区，打造了舞狮表演区、豆腐制作体验等“隐藏款”非遗体验项目，吸引了大量游客。游客在景区不仅能欣赏到精彩的非遗表演，还能亲身参与其中，如学习舞狮基本步法、体验豆腐制作流程，这种深度参与的体验方式，让游客在旅游中感受到非遗文化的魅力与价值。

（图片：非遗进景区丨来源：河南日报）

此外，景区内的非遗主题民宿和非遗工坊也为游客提供了更多接触非遗的机会，游客可以跟随传承人学习技艺，制作属于自己的非遗作品。这些创新的“隐藏款”非遗体验项目，不仅丰富了景区的旅游产品供给，也为游客提供了更深层次的旅游体验，使得非遗成为一种生活方式，融入游客的旅行记忆中。

（图片：非遗体验丨来源：河南日报）

四川壤塘县通过挖掘丰富的非遗资源，建立了47个非遗传习所和23个飞地传习基地，培育了觉囊唐卡等多项非遗项目，形成了以非遗为核心的旅游生态，创造了2000万元的经济效益，带动3000余名农牧民就业。同时，壤塘与多所高校合作，为学员提供深造机会，推动了非遗的传承与创新，提升了当地居民的生活水平，促进了文化的交流与交融，成为非遗助力县域旅游和经济发展的成功典范。

（图片：非遗传习丨来源：觉囊唐卡非遗传习所）

浙江长兴县通过紫笋茶制作技艺等非遗项目，将文化传承与旅游深度结合，推动了地方旅游和经济的发展。长兴县的紫茗民宿以紫笋茶为主题，提供采茶、捣茶等体验活动，并推出茶宴、茶香氛等产品，吸引了众多游客，不仅提升了民宿的经济效益，还带动了当地就业和经济的协同增长。长兴县还通过提升原住民的文化素养和服务能力，推出“五包”服务，增强了游客的体验和黏性。非遗在长兴县成为了旅游的核心吸引力之一，促进了当地旅游业的繁荣和经济的发展。

2 非遗助力打造文旅消费新场景

为充分发挥文化赋能、旅游带动作用，提升文旅产品供给能力，丰富消费业态和场景，更好满足人民群众多样化、多层次、多方面的精神文化需求，国家鼓励非遗工坊开展非遗展演进商圈、进景区、进街区活动，各地也涌现出许多非遗体验新场景。非遗正以崭新的姿态跃入文旅消费新场景，已俨然成为拉动内需、促进文旅消费升级的强劲引擎。

广西通过探索“非遗+”融合模式，不断创新文旅新场景、新业态，如在南宁的三街两巷举办文化旅游演艺驻场演出暨非遗进商圈活动，集中展销南宁非遗及衍生文创产品，将传统技艺、民族歌舞、特色美食与现代商业场景深度融合，为市民和游客打造了独特的文旅消费体验。

（图片：场景融合丨来源：中国文化报）

天津古文化街则通过打造新的消费场景，如举办曲艺类国家级非遗代表性项目的“津门曲韵·快闪传承”演出、民俗巡游、手作工坊等活动，实现了“景区即舞台、游客即观众”的深度互动，吸引了大量游客，有效促进了文旅消费。这些创新实践不仅让古老非遗焕发新生，更通过与商业、旅游的深度融合，创造了更多的消费热点，推动了文旅产业的高质量发展。

江苏通过举办民俗非遗主题游园会、推出非遗美食和老字号产品、开展非遗展示活动、评选非遗创新设计、设立非物质文化遗产创意空间等举措，将传统非遗与现代消费场景深度融合，吸引了大量消费者，尤其是年轻人，有效推动了文旅消费。老字号如韩复兴和谢馥春在假期销售业绩亮眼，而非遗创意空间则通过创新设计和广泛传播，让非遗走进千家万户，为当地经济发展注入了强劲文化动能。

3 非遗传承正青春

非遗的传承与发展离不开年轻一代的参与，而教育成为非遗传承的重要阵地，为非遗传承贡献青春力量，为非遗发展注入新鲜血液。

（图片：歌舞文化周丨来源：中国文化报）

汕头职业技术学院推动英歌舞的传承发展，开发英歌舞体育、舞蹈表演等专业课程，成立英歌队、社团训练体系。浙江艺术职业学院则在32个专业中设置了11个非遗相关专业，如越剧、昆曲、青瓷烧造等，建立了大师工作室，培养了大量非遗保护与传承人才。临沂职业学院更是将非遗传承融入职业教育，要求每位学生选修一门非遗技艺，开设了20多个非遗大师工作室。

这些举措不仅培养了学生的文化自信和兴趣爱好，也为非遗的传承注入了新鲜血液，让非遗技艺在年轻一代中得以延续和发展，进一步彰显了非遗在当代社会的活力与价值。

编者后记

非遗工坊的发展，本质是文化基因与商业逻辑的“基因编辑”。AR技术让青花瓷纹“破屏而出”，区块链存证为非遗技艺构建“数字族谱”，这些工坊正在书写文旅融合的新物种诞生史。或许未来，每个非遗工坊都将成为一个“文化元宇宙”的入口——在这里，传统不是标本，而是永不停歇的进化引擎。

与此同时我们看到，从县乡到都市，从剧场到课堂，非遗与文旅的融合正在书写三重时代命题：其一，在文化层面，它打破了“传统=落后”的认知偏见，证明优秀传统文化完全可以通过现代叙事激活当代价值；其二，在经济层面，它创造了“文化资源-体验产品-消费场景”的转化模型，为文旅产业注入可持续的发展动能；其三，在社会层面，它构建了“老匠人与新传人”“原住民与外来客”的文化对话机制，让传统文明在交流互鉴中焕发新生。未来，我们应藉此构建更具人文温度、更富创新活力的文旅新生态，让每一次旅行都成为触摸历史、对话文明、展望未来的精神之旅。

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