在文化消费升级与城市更新的双重驱动下，戏剧艺术逐渐从传统舞台表演向多元文化生态转型。4月2日，北京市东城区正式发布《东城区加快推进区域剧场群建设三年行动方案（2025-2027年）》（以下简称《方案》），标志着首都核心区在文化治理现代化与城市功能创新上的重大突破，恰逢其时地回应了新时代文化发展的新使命。其战略构想不仅关乎剧场物理空间的延展，更指向戏剧生产机制的革新与文化生态的优化，东城区以“剧场群”为纽带，探索戏剧艺术与城市发展深度融合的新模式，为全国文化中心建设提供了创新样本。

当城市聚光灯对焦东城，这片文化沃土再次传递出戏剧与城市共生的“东城思考”，构建起“建筑即舞台、街道即展演、城市即剧场”的城艺共生新范式。传承着千年文脉的积淀，洋溢着戏剧风华的生机，东城区将城市化为舞台，正在演绎“全城有戏”的精彩篇章。这份承载着文化创新使命的“东城方案”，在勾勒出“全城有戏”城市图景的同时，也将为北京“演艺之都”建设注入强劲动能。

（图片：剧场生态丨来源：东城融媒）

01 戏景交融，擘画戏剧城市新图景

当今，在国际城市竞逐“软实力”的背景下，戏剧已突破传统演艺范畴，成为重塑城市文化基因的核心动能。作为全国文化中心核心承载区，东城区戏剧文化资源富集，拥有40家专业剧场、50家演出团体及占全国10%的戏剧市场份额。

《方案》旨在进一步统筹王府井、前门、隆福寺等城市空间，涵养、培育和延伸戏剧演出消费生态，在未来三年努力建设享誉国际、领先全国的城市艺术片区，成为国内外戏剧展演的重要枢纽，培育消费强劲、业态融合的戏剧产业链条，建设人才汇聚、精品迭出的艺术生产现场。通过剧场群的空间重构、业态融合与人才聚合，力求将戏剧从单一演出行为升级为驱动城市发展的“超级链接”，实现文化资源向经济动能与社会价值的双重转化。为此，东城区提出要系统实施“聚场景”“育品牌”“融业态”“汇人才”四项行动、17项举措，建立全域赋能、创作活跃、演出荟集、消费强劲的长效机制。

（图片：艺术社区丨来源：戏剧东城）

通过“聚场景”行动着力打造戏景交融的艺术街区，将突出国际定位，联动打造“王府井戏剧谷”，以戏剧基因重塑商业地标；坚持演出场景互嵌、数字生态共享，以“一轴多节点”构建“前门京味文化体验区”；荟集戏剧演出、先锋艺术展览、文创市集、社交消费等业态，创新打造“隆福寺戏聚场”。此外，完善空间转化政策体系，建立多部门联席审批通道，试点“一处一策”，深度拓展“演艺新空间”；联动电影院线、社区中心、文旅地标等节点，打造兼具艺术性、社交性与商业价值的“第二现场”。

通过“育品牌”行动着力打造“全年不落幕”的戏剧名片，建设“大戏东望”线下发布中心，建设东城戏剧数字信息港，做好实时演艺资讯发布；扩容“大戏东望”品牌库，强化国际剧目展演内容；实施戏剧文化浸润工程，推动戏剧文化普及推广；打造戏剧行业年度盛典，创新国际节展联动机制；设计剧场群视觉标识，推出戏剧文创衍生品。

通过“融业态”行动推动文商旅体深度融合，大力培育“票根经济”，加强“驻留消费”和“深度体验”，打通演艺、书店、美术馆、剧院、餐饮、住宿等“一站式”文化体验消费链；强化演艺智能技术应用，驱动剧场运营升级；激活街区夜经济活力，构建泛剧场消费生态圈。

通过“汇人才”行动助力剧场群建设持续创新，推动产学研结合，健全演艺人才培养体系；优化人才激励机制；建立多层次、互支撑的戏剧选题库；加强专项资金支持，引导优秀团队发展。

（图片：演艺人才培养丨来源：戏剧东城）

02 “空间-产业-科技-国际”四维发展矩阵

1 空间维度：梯度布局与15分钟文化圈

《方案》推动形成“核心剧场群-特色演艺区-分布式新空间”的三级架构。中国国家话剧院、北京人民艺术剧院、保利剧院等专业剧场构成艺术高地，前门京味体验区、隆福寺戏聚场形成了特色演艺区，社区中心、商业综合体及其他演艺新空间构建了毛细血管网络。这种梯度布局既保证了艺术高度，又实现了服务密度，形成覆盖全城的15分钟戏剧生态圈。

2 产业维度：全链条打通与跨界融合

《方案》打通了“创作-制作-传播-消费”的全链条，构建了完整的戏剧产业生态。在“老戏新演”计划中，预备将经典剧目进行沉浸式改编，既保留文化内核，又通过数字技术创新表达形式，焕发经典剧目新的生机。通过“前戏后展”商业模式创新，将演出经济延伸至衍生品开发、文旅融合等领域。特别是“票根经济”场景设计，通过消费权益绑定实现观演行为的价值增值，这种“戏剧+”的产业融合模式，与纽约百老汇“票房收入仅占30%”的成熟经验形成跨文化对话。在跨界融合方面实现了戏剧+影视、教育、科技、文旅和体育的创新表达，不仅可以催生新业态、融业态、全业态，对提振消费、变革产业和“演艺之都”建设都将是一次重要的助推。

3 科技维度：虚实融合的生产革命

科技的深度应用正在形塑戏剧的生产与消费模式。《方案》提出的“数字孪生剧场”不仅改变了观演关系，而且重构了创作流程。AI辅助编剧系统通过分析历史剧目数据，为编剧提供情节优化建议。虚拟现实技术使观众能够以第一视角参与剧情发展，增强了沉浸感。“第二剧场”等云端演播平台的搭建，打破了物理空间的限制。历史证明，“线上剧场”曾实现观演人次逆势增长30%，强势证明科技对戏剧生态韧性具有强大的支撑作用。

（图片：舞剧电影《只此青绿》海报丨来源：网络公开）

4 国际维度：双向循环的文化交流

《方案》通过“全球创艺实验室”和“多语种演出”机制，构建了双向文化循环，有效破解了文化传播中的瓶颈，前门会馆群的“多语种演出”实践，正是通过文化转译实现价值共振的典型案例。一方面，引入国际优秀剧目进行本土化改编，如将百老汇音乐剧《汉密尔顿》改编为京剧版《北平1949》；另一方面，推动本土IP的国际化表达，如《牡丹亭》的沉浸式数字剧场在海外巡展中引发热议。这种双向循环既提升了本土戏剧的国际影响力，又为城市注入了多元文化活力，使东城区成为“中国故事”的重要输出窗口。

03 范式研究：从物理容器到意义载体

东城区剧场群的建设是一场在城市文化土壤中精心培育的艺术盛景，在打破传统剧场边界的同时，构建出一个崭新的多层次剧场生态体系，对城市的未来发展具有重要的启示意义。

1 历史文脉如何当代转译

“建筑即舞台、街道即展演、城市即剧场”的城区范式将为百年商街注入艺术细胞，不仅契合西方理论中从“剧本中心”到“表演中心”，再到“文化仪式”的剧场观念，而且有利于修复产业与人的隔阂感。前门三里河通过水系修复与戏台重建，打造的“水岸听戏”景观带，将实现文化遗产的场景化再生。此类空间实践是在留存城市记忆，也是在文化的加持中增加受众的参与感、体验感和互动感，有利于强化市民的文化认同。

（图片：公众参与丨来源：戏剧东城）

2 存量空间怎样创意再生

“城市角落文艺复兴”行动盘活了多年闲置的资源。隆福寺区域在保留老北京胡同肌理的前提下，引入了先锋剧场和实验艺术空间，形成了传统与现代交融的文化氛围。这种空间设计与诺伯格·舒尔茨的“场所精神”理论相呼应，在美学反差的碰撞中验证了“空间即内容”的吸引力法则。

3 数字孪生如何延展

体验数字场馆、数字艺术和智能演艺通过AR技术叠加历史图层，让游客行走于可触发巨大想象力的老北京戏班的全息影像。虚实交互的“元剧场”概念，使文化空间的物理边界消解，观众既是观演者又是叙事共建者，重构数字时代的公共文化参与模式，激活巨大想象力。剧场不是孤立的存在，而是融入城市肌理的文化景观。当剧场群成为城市的“精神容器”，当戏剧渗透到市民的日常生活，我们看到的不仅是文化产业的繁荣，更是城市文明新形态的曙光。从文化地标到文明坐标，东城区剧场群建设的终极价值在于通过戏剧这一文化介质，重构人、城、文的关系网络，体现了城市文明升维的轨迹。这种以艺术重塑空间、以空间涵养精神的实践，正书写着人文城市的中国范式。

4 打破体制壁垒，激活多元主体活力

《方案》通过“政府主导、社会参与、市场运作”的协同机制，破解长期困扰戏剧产业的资源分散问题。如建立部门联席审批通道，简化剧场新建与改造流程。设立“演艺新空间储备库”，鼓励商业综合体、文创园区纳入文化演出功能，引导民营资本参与剧场运营，实现了“松绑减负”与“规范引导”的双重目标。前门“会馆有戏”项目即通过政府牵头、企业注资、院团驻演的创新模式，实现百年会馆活化与戏剧内容孵化的双重目标，将戏剧从精英艺术转化为公民文化权益的重要载体。

（图片：演艺新空间丨来源：戏剧东城）

5 科技赋能创作生产，形塑新质生产关系

《方案》提出建设“数字孪生剧场”，运用VR/XR技术打造虚拟排练厅与沉浸式观演场景，为戏剧创作、排期、运营的全流程数字化提供了政策指南。AI辅助编剧、数据驱动的剧目排期系统，正在颠覆传统戏剧生产的经验主导模式。已试点AI剧本生成单位，将老舍文学语言转化为可表演的戏剧文本，缩短创作周期40%，并通过观众的实时反馈优化演出内容。票务系统的动态数据建模更为剧目排期提供精准指引，已有剧场通过算法预测周末亲子剧需求，上座率可提升28%。这种科技赋能不仅提升了生产效率，更重构了戏剧的“参与式创作”生态，观众从被动接受者转变为内容共创者，为戏剧创新提供了持续的社会化创意源泉。

编者后记

王府井的商业地标、前门街区的百年会馆、隆福寺的潮流艺术区、胡同里的演艺新空间……北京东城将每一段肌理，都刻上戏剧叙事的痕迹。作为全国文化中心核心承载区，东城区以“大戏东望”为战略支点，通过剧场群建设重构城市文化空间，更将城市文化空间建设提升为塑造城市品牌与市民认同的核心战略，这种将戏剧艺术深度嵌入城市发展肌理的新模式，为当代戏剧和城市更新研究提供了极具价值的样本。

用科技赋能让经典剧目焕发新生，借空间重塑让戏剧走出传统舞台，将品牌活动打造成为城市文化金名片，戏剧不再只是封闭的艺术场域，也将是激活城市的文化引擎。未来三年，东城将构建起多层级剧场集群，激活全域演艺生态，并强化国际资源集聚，为北京“演艺之都”建设提供可复制、能转化的“东城样本”与“东城经验”，为全国文化中心建设写下生动的东城注脚。

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